Mr Galisteo

Crítica - Opinión - Experiencias - Actualidad

lunes, 25 de diciembre de 2017


Hace unas semanas, Billboard revelaba la lista de artistas que habían dominado el panorama musical en 2017. Aparentemente, nada raro ocurría en la lista: Luis Fonsi, Ed Sheeran, Shawn Mendes... eran algunos de los nombres que ocupaban los primeros puestos del ránking de artistas. Ni rastro de artistas femeninas. El top diez estaba liderado en su totalidad por figuras masculinas, algo que no sucedía desde 1984. Hasta el puesto quince, la presencia femenina brillaba por su ausencia. 

Son muchos los y las artistas que han estrenado música en los últimos doce meses y este año la presencia femenina en la industria musical ha sido más que abundante y de calidad. Es por ello que he decidido hacer mi propio top diez sobre artistas femeninas que han liderado el 2017 teniendo en cuenta aspectos no solo musicales sino de impacto mediático en general. 

1. CAMILA CABELLO 

Camila Cabello para L'Oreal Paris (2017)
Tras abandonar Fifth Harmony, el grupo musical gracias al cuál se dio a conocer, la artista cubano-estadounidense decidió emprender su propia carrera musical en solitario ante la incertidumbre de todos sus seguidores. Después de unos meses de espera, Camila lanzó el que sería su primer single, Crying In The Club, junto a I Have Questions, sencillos que fueron descartados para su primer disco de estudio pero de gran importancia por ser sus primeras creaciones en solitario. Con una buena aceptación por parte de la crítica y de los seguidores del grupo estadounidense, este solo sería el comienzo de la exitosa carrera de la artista. 

Cabello, conocida previamente por trabajos como I Know What You Did Last Summer con Shawn Mendes o Bad Things con Machine Gun Kelly, acabaría consolidando en verano su marca personal con el estreno de Havana, sencillo con el que no solo logró superar a Despacito como canción que estuvo durante más tiempo siendo número 1 en iTunes, liderando la lista durante más de 55 días, sino que también se convirtió en el cuarto sencillo más buscado en Google a escala internacional.

Tras el estreno de su exitoso sencillo, el cual sus productores paradójicamente querían desechar puesto que estaban seguros de que sería un fracaso, la joven veinteañera estrenaría nuevos sencillos como OMG junto a Quavo, Never Be The Same o Real Friends, estos dos últimos sencillos incluidos dentro de su primer disco de estudio, al mismo tiempo que se convertía en la nueva imagen de grandes marcas como L'Oreal Paris o Sketchers. 


2. DUA LIPA

Dua Lipa para Clash Magazine (2017)
Sin duda, Dua Lipa ha sido otra de las grandes artistas revelación de este año. Tras lanzarse a la fama en 2016 con Be The One, la cantante británica lanzó este año su primer álbum de estudio homónimo, que incluía el sencillo mencionado anteriormente junto a nuevos temas. Entre esos temas, habría uno que la convertiría en una artista de reconocida fama internacional, New Rules, estrenado como single el pasado 7 de julio. 

El tema, inicialmente compuesto para el grupo también de origen británico Little Mix, ya se ha convertido en el más exitoso de su carrera por el momento, acumulando más de 800 millones de visualizaciones en su canal de Youtube, convirtiéndose no solo en el videoclip más visto de su canal sino también en el tercer vídeo de una artista femenina más visto estrenado en 2017. Además, en la actualidad, Lipa es la cuarta artista femenina más escuchada en Spotify, superando los 33 millones de oyentes mensuales en la conocida plataforma de streaming. 


3. TAYLOR SWIFT 

Tras estar desaparecida durante meses del panorama mediático, la artista ganadora de 10 premios Grammy se manifestó en agosto, mes en que declaró ante un juez por la agresión sexual de la que fue víctima el pasado 2013 durante su gira mundial Red. Billboard nombró a Swift como una de las Personas del Año por haber denunciado su agresión sexual y servir así como ejemplo para todos aquellos seguidores de la cantante que pueden haberse visto en una situación similar. 

Fue en agosto también cuando la artista eliminó todo el contenido de sus perfiles sociales. Aunque en un principio se pensó que todas sus cuentas habían sido hackeadas, poco tiempo después se descubrió que todo ello formaba parte de una novedosa estrategia de marketing para anunciar su regreso a la industria musical. Tras publicar una serie de adelantos en forma de imágenes y pequeños vídeos, Swift acabaría estrenando el 24 de agosto uno de los singles más exitosos de su carrera, Look What You Made Me Do, en el que mostró al mundo una faceta suya que muy pocos esperaban encontrarse.

Taylor Swift en una sesión de fotos (2017)
El sencillo, el quinto más buscado en Google a nivel internacional, batió numerosos récords, convirtiéndose el videoclip, por ejemplo, en el vídeo más visto de Youtube durante las primeras 24 horas, sumando la friolera de 43 millones de visualizaciones. El impacto del single solo vaticinaba la buena acogida que, previsiblemente, tendría meses más tarde su sexto álbum de estudio, reputation, que se convirtió no solo en el disco más reservado en las últimas décadas a nivel mundial al superar las 600.000 reservas antes de su salida al mercado, sino también en el disco más vendido del 2017. Durante su primera semana, la cantante de Shake It Off vendió más de 1.200.000 copias solo en Estados Unidos. Sin duda ha sido un año de récord para la que es la tercer artista mejor pagada del panorama musical actual, solo por detrás de Beyoncé y Adele. 


4. SELENA GOMEZ

Selena Gomez para The New York Times 
Tras verse obligada a cancelar su gira mundial Revival por cuestiones de salud, Gomez decidió volver este año al panorama musical estrenando varios nuevos temas a lo largo del año que, sin lugar a dudas, han dado mucho de qué hablar. El primero de ellos, It Ain't Me, estrenado el pasado mes de febrero, consiguió posicionarse como la canción de una artista femenina más reproducida del 2017 en Spotify. Meses más tarde, el 17 de mayo, estrenaría Bad Liar, nombrada como Mejor Canción del Año según la revista Billboard y canción  del 2017 más aclamada por la crítica. Dos meses más tarde llegaría la novedosa y controvertida Fetish junto al rapero Gucci Mane y, finalmente, el 25 de octubre estrenaría Wolves, último single del año junto al DJ Marshmello. 

Así, se puede apreciar como, a pesar de no haber estrenado nuevo álbum, la cantante ha estado experimentando con sonidos muy diferentes a lo largo de este año para encontrarse a ella misma y definir su próximo trabajo discográfico cuyo nombre y fecha de estreno se desconocen por el momento. Gomez, nombrada también Mujer del Año según la revista Billboard, ha acaparado gran parte del interés mediático durante estos últimos meses debido, entre otras cuestiones, al trasplante de riñón al que se sometió la actriz el pasado mes de agosto, motivo por el que confesó que no estaba promocionando sus últimos sencillos.


5. LORDE

Lorde, artista nominada en los premios Grammy 2018
La cantautora neozelandesa publicó su segundo álbum de estudio el pasado 16 de junio con el que consiguió llevarse los elogios de la crítica al ser calificado como uno de los mejores álbumes del año. Tras 18 meses de intenso trabajo, Lorde sorprendió al mundo con Melodrama, un álbum muy narrativo con tintes conceptuales, en el que la propia artista trata de encontrarse a sí misma entre la multitud mientras analiza sus estados de ánimo cuando se encuentra rodeada de gente.

Este trabajo ha sido calificado como uno de sus mejores creaciones musicales hasta la fecha. Los críticos musicales enloquecieron tras el estreno de Melodrama, recibiendo valoraciones muy positivas y calificaciones muy elevadas. De hecho, Lorde es una de las pocas artistas femeninas que ha conseguido abrirse paso entre la multitud de artistas masculinos en la próxima gala de los Grammys, donde su álbum está nominado en la categoría Album del Año, una de las categorías más prestigiosas e importantes de la cita musical. 


6. KATY PERRY 

Con un nuevo álbum bajo el brazo y cuatro nuevos singles, Katy Perry regresó a la industria musical tras cuatro años consecutivos de ausencia. La cantante de Dark Horse había permanecido políticamente muy activa durante la campaña de las pasadas elecciones estadounidenses, en las que Hillary Clinton y Donald Trump se disputaban la presidencia de la Casa Blanca. Como fiel partidaria de Clinton, la victoria del republicano tuvo un fuerte impacto negativo en la vida de la artista, motivo por el que, en febrero, escogió Chained To The Rhythm como primer single de su próximo trabajo discográfico, un tema de denuncia política con claras referencias al actual presidente, especialmente perceptibles en el vídeo musical que acompaña al tema. 

Imagen promocional de Katy Perry para "Chained To The Rhythm", primer sencillo de "Witness"
El sencillo tuvo una gran acogida entre sus fans y la crítica, acrecentando aún más el entusiasmo por el estreno de su próximo álbum tras largos años de espera. Sin embargo, los singles que prosiguieron, Bon Appetit y Swish Swish, no tuvieron la aceptación esperada y despertaron críticas bastante negativas, especialmente el primero de ellos, debido a algunos comentarios homófobos realizados en el pasado por el grupo musical Migos, con el que interpreta el tema. 

Finalmente, el pasado mes de junio, Perry lanzó su sexto álbum de estudio, Witness, un álbum en el que la artista se aventuró a experimentar con sonidos completamente nuevos hasta el momento pero que no tuvieron el impacto deseado. Calificado como uno de sus peores trabajos por la crítica, pese a la gran promoción del mismo que hizo, retransmitiendo su vida en directo en Youtube durante varios días consecutivos, tanto las ventas del disco como las entradas para su gira mundial posterior se siguieron resistiendo. Para finalizar este difícil año, Perry decidió lanzar Hey Hey Hey como cuarto single, cuyo videoclip fue publicado hace apenas unos días. 


7. RIHANNA 

Rihanna para Vogue (2017)
Pese a no haber estrenado ningún disco este año y su presencia musical haya sido más bien escasa, Rihanna ha sido protagonista de muchos titulares este año, especialmente gracias al estreno de su nueva línea de maquillajes homónima Fenty Beauty. La particularidad de sus cosméticos de la estrella de Barbados reside en que va dirigida "a las mujeres de todo el mundo", es decir, existe una amplia gama de bases de maquillaje que se adecuan a todos los tipos de piel, algunos de ellos difíciles de maquillar hasta el momento, de modo que cualquier mujer puede hacer uso de ellos. Su éxito ha sido tal que su línea de productos ha sido nombrada como uno de los Mejores Inventos del 2017 según la prestigiosa revista Time. 

Respecto al panorama musical, la cantante ha colaborado en dos sencillos: Wild Thoughts, con DJ Khaled y Bryson Tiller, cuyo videoclip supera ya los 500 millones de reproducciones; y Beautiful People, con Sia y David Guetta, cuyo estreno pasó mucho más desapercibido. 


8. MILEY CYRUS 

El regreso de Cyrus al panorama musical ha sido uno de los más sorprendentes y esperados que se ha vivido este año. Tras dos álbumes atrevidos y no exentos de polémica, la ex actriz Disney ha vuelto con una imagen mucho más similar a la anterior Miley y unos sonidos country y pop típicos de los 70, muy distintos a sus anteriores trabajos.

La artista, quien se ha mostrado avergonzada por su comportamiento en los últimos años, estrenó Malibu el pasado mes de mayo, sencillo que se convertiría en el primer single de su sexto trabajo discográfico, titulado Younger Now. El single, uno de los más rítmicos y emotivos, tuvo una gran aceptación entre los críticos musicales y sus fans, quienes, de algún modo, sentían el regreso de la Miley del pasado.

Miley Cyrus para Billboard (2017)
Tras el estreno de Malibu, que consiguió posicionarse como número 1 en iTunes en más de 65 países el día de su estreno, la artista se dedicó a promocionar el single preparando numerosas puestas en escena. Cuatro meses más tarde, en septiembre, estrenaría el segundo y último single, Younger Now, tan solo unas semanas antes del estreno de su álbum homónimo, el cual tuvo un estreno muy discreto y críticas no especialmente positivas. 


9. BEBE REXHA 

Imagen promocional de Bebe Rexha  (2017)
Bletta Rexha, más conocida como Bebe Rexha, ha sido una de las grandes artistas revelación de este año. Su producción musical ha sido constante, estrenando  a lo largo del año colaboraciones de gran éxito, como Back To You con Louis Tomlinson, cuyo vídeo supera ya los 300 millones de reproducciones o Meant to Be, con Florida Georgia Line. 

Pese a que aún no ha estrenado su primer trabajo discográfico, la cantante ha lanzado un EP bajo el nombre de All Your Fault, dividido en dos partes, la primera de ellas estrenada en febrero y la segunda en agosto, con algunos de sus mayores éxitos hasta la fecha, como I Got You o Meant to Be. 

Asimismo, la artista anunció a través de su cuenta de Twitter que a comienzos de 2018 estrenará su primer álbum de estudio, Expectations. 



10. ARIANA GRANDE 

Ariana Grande en One Love Manchester
Tampoco ha sido un año especialmente bueno para la cantante de Problem. Grande sufrió el pánico y el terror en sus propias carnes el pasado 22 de mayo en Manchester cuando un terrorista acabó con la vida de 22 de sus fans que abandonaban el Manchester Arena tras disfrutar de uno de los conciertos de la gira mundial Dangerous Woman de la artista. Este hecho marcó trágicamente a la artista, quien se vio abocada a cancelar algunos de los conciertos por cuestiones de salud. 

Tras una pronta recuperación, la artista, en apenas un par de semanas, organizó en esa misma ciudad un concierto benéfico bajo el nombre One Love Manchester junto a otros grandes artistas del panorama musical, como Justin Bieber, Miley Cyrus o Katy Perry, que decidieron unirse por una causa solidaria, mostrando, de este modo, su apoyo a las familias de las víctimas.

El concierto, al que acudieron más de 50.000 personas, fue todo un éxito: se retransmitió por todo el mundo mediante Twitter y Youtube y consiguió recaudar más de 2.5 millones de dólares destinados íntegramente para los familiares de las 22 víctimas mortales y el centenar de heridos. 

sábado, 28 de octubre de 2017


No tenía previsto pronunciarme al respecto acerca de todo lo que está sucediendo en Cataluña estas últimas semanas más de lo que ya lo estoy haciendo en redes sociales, especialmente en Twitter; pero la situación es tal que creo que es hora de hacerlo en más de 140 caracteres. Sé que me voy a dejar muchos aspectos en el tintero, pero únicamente quiero expresar mi opinión general de forma sumaria.

Manifestación en Cataluña
La cuestión catalana es un problema de gran envergadura, que, desde mi punto de vista, a estas alturas del conflicto, tiene difícil solución. Lo quiera o no España, un buen porcentaje de Cataluña ya se ha marchado. Mucho antes de que se proclamase la independencia. Y no, no estoy a favor de la independencia de Cataluña de España.

Creo que en estos momentos difíciles lo que tiene que hacer un país es permanecer más unido y fuerte que nunca; más en el caso de un país que tiene tantos problemas graves a los que enfrentarse día a día como es el nuestro. Personalmente, no creo que la situación económica, política, social y cultural de Cataluña fuese mejor de lo que es ahora. No quiero decir que se encuentren en una buena situación, sino que probablemente, si se independizasen, su situación pasaría a ser peor. No hay más que ver la fuga empresarial que lleva produciéndose diariamente...

Como he dicho anteriormente, no defiendo la independencia de Cataluña; pero tampoco defiendo, como es lógico desde mi punto de vista, las medidas adoptadas por el Gobierno para "solucionar" el conflicto. Entrecomillo el susodicho verbo porque no creo que estén solucionando nada, sino, precisamente, todo lo contrario: son el germen del problema. El gobierno del Partido Popular ha optado por una política de pasividad, con la que se ha limitado a observar la escalada independentista, sin mostrar un mayor interés público en comprender las razones del malestar de la sociedad catalana. En vez de presentar propuestas positivas para competir políticamente y dialogar con el gobierno catalán, ha optado por ejercer la fuerza y violencia, y no: la violencia nunca es la solución. 

La brutal violencia ejercida por los cuerpos de seguridad del Estado, lejos de solucionar nada, solo consiguieron agravar más el problema. Porque la consulta popular se celebró, pese a no tener validez alguna. Porque muchos catalanes votaron a favor de la independencia de Cataluña como rechazo a la violencia y los impedimentos que se impusieron para votar. Porque ese 1 de octubre, muchos españoles nos sentimos avergonzados de nuestro país y de la pésima imagen que ofrecimos a escala internacional. 

Y no, los problemas tampoco se borran ni se solucionan tapándolos con una bandera. Ni los problemas sobre la cuestión catalana ni cualquier otro problema. ¿Creéis que llenando los balcones de banderas de nuestro país va a mejorar la situación en algún aspecto? ¿O haciendo manifestaciones "a favor de la unidad de España? Manifestaciones cargadas de violencia y extremismo de derechas. 

Las cosas no debieron hacerse así, por ninguna de ambas partes. El referéndum catalán era inconstitucional, ilegal, unilateral y antidemocrático; y por eso, si se celebraba, no iba a tener ningún efecto válido. Estoy seguro de que hay muchos catalanes que votaron en contra de la independencia de Cataluña. Y aún así tuvieron trabas para votar. Si se sabía que el referéndum no iba a tener ningún efecto legal porque no cumplía con los requisitos y por tanto los votos no tenían ninguna validez, ¿por qué no se dejó votar a los catalanes que se sentían en la necesidad el 1 de octubre?

No obstante, no debemos olvidar que en España la Constitución contradice a la realidad en muchas ocasiones... pero eso es otra cuestión.

Sin embargo, insisto: el Gobierno debió actuar mucho antes de que todo esto acabase sucediendo, porque a día de hoy es inevitable que una parte de Cataluña jamás vuelva a sentirse española, pese a que España permanezca unida por medio del artículo 155. Si el Gobierno hubiese comenzado a tratar  con mesura, de forma activa y pacífica las necesidades que llevaban reclamando desde hace tiempo una buena parte de los catalanes, no habría sido necesario llegar al punto en el que nos encontramos.

Porque el motivo que hizo crecer las demandas de independencia no es reciente, sino que se remonta a una sentencia del Tribunal Constitucional de 2010 en el que se dictaminó la inconstitucionalidad de algunos aspectos relevantes del Estatuto de Autonomía, que había sido votado por los ciudadanos catalanes y aprobado por los legisladores españoles. El impacto de esta sentencia se interpretó como la ruptura del pacto de Estado, así como la desautorización de la voluntad popular que había ratificado el contenido de la ley. Posteriormente, se fueron añadiendo otros problemas, como por ejemplo una supuesta infrafinanciación por parte del Estado a Cataluña.

¿Y ahora qué? El problema ahora es de todos, y la fractura (legal o no) ya está hecha. Ha transcurrido prácticamente un mes desde el referéndum y el ambiente sigue siendo beligerante. ¿Hemos solucionado algo? No lo creo. Para colmo, parece que desde el 1 de octubre Cataluña hubiese paralizado el mundo. Los medios de comunicación sufren desde entonces una monopolización informativa casi sin precedentes. 

Telediarios y periódicos enteros llevan dedicándose casi exclusivamente a tratar la cuestión catalana desde hace semanas; eso sí, inoculados; con una subjetividad y una politización informativa excesivas, que dificultan informarse realmente de lo que acontece cada día en Cataluña y en el resto de España. Porque la crisis en Cataluña se está empleando para tapar hechos noticiosos que muy probablemente habrían abierto telediarios y habían colmado las cabeceras y portadas de los periódicos en cualquier otro momento. Pero no interesa informar sobre ellas.

¿Y ahora qué?

Quizás el independentismo actual tiene que ver más con el rechazo al sistema político actual que con el nacionalismo catalán. 


ENTREVISTA | BAREI 

Barei: Hay cosas que son tan buenas que vivirlas dos veces puede hacer que estropees el recuerdo

La cantante española de 36 años, que representó a España en el Festival de la Canción de Eurovisión en 2016 habla sobre su próximo proyecto colaborativo, “Impulso. Nuestra Primera Canción Juntos” que se estrenó ayer en España. La artista es un ejemplo para todos aquellos que sufren acoso escolar y cuenta también cómo es su lucha activa contra el bullying, cómo fue su experiencia en Eurovisión y sus próximos proyectos musicales. 

"Nos enseñan desde pequeños que el dolor es algo negativo, pero creo que pueden sacarse cosas muy positivas del dolor"

Pregunta: Háblanos brevemente sobre tu nuevo proyecto “Impulso. Nuestra Primera Canción Juntos”. 

Respuesta: Todo comenzó un domingo por la tarde en casa pensando qué me gustaría hacer con mucha gente y, preferiblemente, con aquellos que están ahí cada día. Enseguida lo tuve claro: una canción. Lo puse en Twitter esperando que me respondiesen tres personas, pero, para mi sorpresa, no fue así. Pensé que podría ser algo muy utópico, porque nadie en la historia lo había hecho hasta ahora: otros artistas han colaborado con sus fans o han dejado que acudiesen a la grabación de un videoclip, saliesen en un concierto… pero nunca componer una canción, ser los autores, los cantantes y los intérpretes del videoclip. Eso no ha pasado nunca, participar de cero a cien en todo el proceso. 

P: ¿Cuánto tiempo llevó la creación de la canción?

R: Me llevó algo más de dos meses, porque, en verdad, solo trabajábamos en ello los domingos, es decir, unos ocho o diez días en total.  

P: Pero implicaría algo más de trabajo a lo largo de la semana…

R: Por supuesto, yo tenía que leerme todo durante la semana e intentar imaginar las frases con algún tipo de melodía. Iba imaginándome melodías pero sin afianzar ninguna, hasta que un día les di la letra completa del estribillo, donde ya aparecía la palabra “Impulso”. 

P: ¿Por qué “Impulso”? 

R: Ellos me preguntaban cómo se iba a llamar la canción, y yo les respondía que iba a depender de lo que escribiésemos juntos: “dependiendo de lo que me llegue escribiré un título u otro”. Sin embargo, llegó un momento en el que pensé que me gustaba la idea de que se llamase “Impulso” porque, al fin y al cabo, había sido por impulso por lo que ellos habían hecho esa pregunta, ellos son un impulso para mí, especialmente en los días en que quiero tirar la toalla. Para mí eso es un impulso. Además, siempre me dicen que soy un impulso para ellos para superarse todos los días… La canción tenía que llamarse así. 

P: Si tuvieses que quedarte con un momento del rodaje de “Impulso”, ¿con cuál te quedarías? 

R: Había una niña de solo once años cuya voz quise probar en solitario. Estaba súper tensa, totalmente quieta, como un palo. Sabía que, en estos casos, es muy importante el contacto físico, tener el apoyo de una persona al lado, así que me metí en la pecera de grabación con ella, la abracé y bailé con ella mientras cantaba. La niña se liberó por completo, aunque seguía algo nerviosa, y como iba muy rápido tuve que ayudarle a calmarse marcándole el pulso con mi mano en su pierna mientras bailaba con ella. Fue un momento precioso, muy mágico. Además, esa misma tarde otra de las chicas me hizo una canción de agradecimiento que también me gustó mucho. 


Compra "Impulso" en https://itunes.apple.com/es/album/impulso-single/id1294672627. Todo el dinero recaudado irá destinado a ACNUR y ANIDAN. 


P: ¿Qué podemos esperar sobre tu próximo trabajo discográfico? 

R: No creo que vaya a ser un álbum, porque creo que hoy en día el pop-mainstream no se consume en forma de disco entero. Consumimos más canciones individuales que discos y por eso, por el momento, creo que seguiré en esa línea, lanzando singles, aunque quizás no los estrene de forma individual, sino de tres en tres, que es algo que ya he hecho previamente con “Wasn’t Me”, “Forget It” y “Worry Worry (feat. Porta)”.  

Además, he firmado un contrato con Universal en Rumanía y voy a hacer varios featuring: uno con un cantante rumano, otro con un belga y con un holandés. Cada canción en cada parte del mundo funciona de manera individual. por ejemplo, la semana pasada se estrenó “I Don’t Need To Be You” y “Worry Worry” en las radios de Argentina y Chile… Es la primera vez que he cruzado el charco. Al final, creo que cuando te gusta componer, cuando te gusta cantar y te gustan muchos estilos de música, el mundo es muy grande, el público es enorme y las vías son miles. Iré innovando, ya veré si será de tres en tres, de cuatro en cuatro o de repente me de por sacar un álbum entero, no lo sé. 

El pop hoy en día se consume muy dosificado. Pide más grandes canciones que tres canciones buenas y muchas de relleno, de esas que se meten para terminar el álbum. Además, siempre puedes hacer un recopilatorio: si sacas temazos continuamente puedes hacer luego un recopilatorio de temazos, de los que no pasas ninguno y quieres escucharlos todos. Esa es mi finalidad siempre. 

P: ¿Cómo fue colaborar con Porta para la canción “Worry Worry”?

R: Fue una experiencia muy guay. Todo sucedió de forma muy espontánea: mi productor y yo estábamos en el estudio y la canción ya estaba terminada. Sin embargo, pensé que a la canción le faltaba algo: un featuring, una parte diferente, una voz masculina… Pensé en un rap en castellano y pensé que Porta sería perfecto, así que llamamos a su agencia y nos avisaron de que casi nunca solía hacer colaboraciones y menos para canciones pop, pero Porta estaba justo en un punto de su carrera en el que quería abrir caminos y me dijo que sí al día siguiente. A los dos días grabó su parte y terminamos la canción. Fue todo muy rápido.

Barei sobre "I Don't Need To Be You": 
"Necesitaba cantar y contar"
P: Háblanos un poco sobre “I Don’t Need To Be You” y tu lucha activa contra el bullying. ¿Cómo empezó todo? 

R: La lucha activa contra el bullying surgió a raíz de Eurovisión. Tardé mucho en sacar una canción después de “Say Yay!”, por motivos ajenos y también porque tenía algo de miedo. Tenía que ser una canción que contase algo: necesitaba cantar y contar. 

Pensé en todo lo que me habían contado los eurofans y casi todos habían sufrido muchísimo acoso debido a la LGTBI-fobia. Sus testimonios me impactaron mucho y pensé que tenía que hacer algo. Quería poner su voz en algún sitio, además, por supuesto, de la de otras personas que sufren otros tipos de acoso. Así nació “I Don’t Need To Be You”. 

Además, yo también había sido víctima del bullying de pequeña, aunque no a ese nivel: mi padre murió cuando tenía un año y había una niña en concreto que decía que me lo merecía y con ocho años me hizo creer que de verdad mi padre se había ido por mi culpa. Quería dar voz a algo que había existido siempre y que ahora se ha agravado por el mal uso de las redes sociales. Hay que saber que el móvil esta para usarlo bien, que las redes sociales están para ayudar, no para lo contrario. Te vuelves más tolerante, más empático, más sensible, más fuerte, más capaz de superar otras cosas. Nos enseñan desde pequeños que el dolor es algo negativo, pero yo no estoy de acuerdo, creo que pueden sacarse cosas muy positivas del dolor.

P: Sobre Eurovisión, ¿habías querido participar alguna vez en Eurovisión?

R: No, nunca me lo había planteado, y la verdad es que ha sido precioso. “A mí Eurovision siempre me levanta una sonrisa cada vez que lo dice la gente”.

P: Entonces, ¿qué fue lo que te impulsó a presentarte como candidata?

R: No fui yo, sino que había una persona con la que trabaja en ese momento que reenvió un dossier con varias de mis canciones al equipo de TVE. Les gustó mucho lo que vieron y me dijeron que había dos canciones que les gustaban especialmente para llevar al festival, pero yo estaba convencida de que ninguna de ellas era suficiente y les dije que haría una nueva, pese a que solo quedaba un mes. No podía ir a Europa con descartes de mis discos. La canción no les tenía que gustar a TVE, les tenía que gustar al público de Eurovisión de 2016. 

P: ¿Cómo ha cambiado tu vida desde “Say Yay!”?

R: Le debo todo a esa canción y a quiénes me votaron, ya que gracias a ellos gané Objetivo Eurovisión. Ha sido una oportunidad única, pese a que hubo mucha presión y mucha lucha, no con TVE, sino con un intermediario que rechazaba todas las escenografías que proponía. Al final, en el momento de actuar ni las luces eran como yo quería, ni la cámara, ni nada. Lo habían cambiado todo y ya no se podía hacer nada. Estoy contenta con todo excepto con la escenografía. 

P: ¿Cómo te sentiste tras conocer el dato?

R: Muy triste, especialmente por el hype que se creó cuando subimos del puesto 18 al tercero en las Casas de Apuestas tras la actuación. Yo no entendía nada, estaba en una habitación y estaban sucediendo muchas cosas al mismo tiempo. También me dijeron que en parte el resultado se debió al cambio en el sistema de votación, de modo que si hubiese sido el mismo que el del año anterior (2015) habría quedado en el puesto 12 en vez de en el 22, lo que supone una gran diferencia.

P: ¿Cómo se te ocurrió el característico paso de baile de “Say Yay!”?

R: Es un paso que hago desde que era pequeña con una amiga y siempre que estoy contenta lo hago, ya esté en una boda, en una fiesta, con mis sobrinos… Un día estaba en mi casa ensayando para Objetivo Eurovisión y mi productor y marido, Rubén Villanueva, me dijo que tenía que hacer ese paso en Eurovisión. Pensé que era una locura hacerlo en Eurovisión, y encima con tacones, pero cierto es que tampoco tenía por qué llevar tacones. En ese momento decidí que llevaría zapatillas y haría el paso de los pies, sabiendo que iba a tener muchos detractores, pero sabía que era yo cien por cien. 

Barei sobre "Impulso": "Ojalá sea un éxito,
porque hará que todo sea aún más bonito"
P: ¿Qué es lo que más te gustó de la experiencia Eurovisión?

R: La noche de la gran final. Creo que el mejor momento fue cuando Justin Timberlake presentó “Can’t Stop The Feeling”. En ese momento todos ya habíamos actuado y fue una sensación de unión entre todos los países y todas las delegaciones: todos bailábamos, reíamos, nos felicitábamos mutuamente, estábamos contentos el uno por el otro… 

P: ¿Volverías a presentarte al festival si tuvieses oportunidad?

R: Me presentaría todos los años por impulso, porque es lo más bonito que he vivido en mi carrera hasta el momento, junto con este proyecto de Impulso. Pero hay cosas que son tan buenas que vivirlas dos veces puede hacer que estropees el recuerdo. No quiero romper esa magia, aunque eso no quiere decir que no vaya a ir en un futuro, pero, en principio, prefiero quedarme con el recuerdo. 

P: ¿Planes inmediatos?

R: “Impulso”. Me muero porque sea un éxito, porque cuanto más éxito tenga más vamos a ayudar. Estoy muy contenta con el resultado, es un tema muy épico, muy bonito, con una letra preciosa, con una finalidad aún más bonita y con una implicación brutal por parte de todos. Ojalá sea un éxito, porque hará que todo sea aún más bonito.  




VÍDEO OFICIAL "IMPULSO" 


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